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sábado, 26 de mayo de 2012

El Festival de Cine de Huesca concede el Premio Luis Buñuel 2012 a Stephen Frears

Stephen Frears Premio 'Luis Buñuel' 2012
Stephen Frears Premio 'Luis Buñuel' 2012

La cuadragésima edición del Festival Internacional de Cine de Huesca, que tendrá lugar entre el 9 y el 16 de junio próximos, ha galardonado con el Premio Luis Buñuel al realizador británico Stephen Frears (Leicester, 1941), que se desplazará a la capital altoaragonesa el sábado 16 de junio para recoger este reconocimiento en la sesión de clausura del certamen a desarrollar en el Teatro Olimpia.

Con esta distinción honorífica concedida al director de películas como 'Amistades Peligrosas', 'La Camioneta' o 'The Queen' se quiere reconocer la trayectoria de un cineasta todoterreno y de gran versatilidad.


Frears se suma así a una nómina de cineastas de relevancia internacional que obtuvieron el mismo premio en ediciones anteriores como Theo Angelopoulos, Jerzy Kawalerowicz, Patrice Leconte, Bertrand Tavernier, los hermanos Taviani, Jean Troell, Aki Kaurismaki o André Téchiné.

Hay que recordar y destacar que el cineasta británico fue nominado al Oscar al mejor director por 'The Grifters' (1990) y 'The Queen' (2007), y que en España obtuvo el premio Goya a la mejor película extranjera por 'Café Irlandés' (1995) y 'The Queen'.


Stefhen Frears, que ocupa la cátedra David Lean en la National Film and Television School británica, es un director de una enorme eficiencia, sin estigmas autorales rígidos ni obsesiones genéricas, un genuino profesional.

Además, una lectura 'atenta' de su larga obra cinematográfica revela una producción determinada por una constante reflexión sobre las relaciones humanas, la sensualidad y la sexualidad, y la identidad y la transgresión.

Así, destaca el Festival, su díptico 'Mi hermosa lavandería' (1985) y 'Sammy y Rosie se lo montan' (1987) conforma dos de los retratos más lucidos e incisivos de la Gran Bretaña multicultural de los años ochenta, mientras que sus filmes 'Detective sin licencia' (1971) y 'Los timadores' (1990) son extraordinarias piezas de cine negro que desvelan la corrupción ética de la sociedad contemporánea.

Otras obras como 'Las Amistades Peligrosas', 'Mrs. Henderson presenta' (2005) y 'The Queen' son a su vez radiografías de una aristocracia de moral totalmente degradada y antojadizamente flexible, guiada por los instintos más básicos y enajenada por una mezcla de tedio y prepotencia.

Resalta, además, que los personajes de Frears suelen situarse al margen de la normalidad cotidiana, buscando mostrar al espectador una humanidad sin maquillaje.

Artículo publicado en 'Festivales de Huesca' -->

jueves, 24 de mayo de 2012

Icíar Bollaín recibirá el Premio Ciudad de Huesca 2012 del Festival de Cine

Icíar Bollaín en la alfombra roja de los Premios Goya 2011
Icíar Bollaín en la alfombra roja de los Premios Goya 2011

La directora española Icíar Bollaín recibirá el Premio Ciudad de Huesca el próximo 9 de junio en una gala programada a las 22.30 horas en el Teatro Olimpia en lo que será la jornada inaugural de la cuadragésima edición del Festival Internacional de Cine de Huesca.

La directora de 'Te doy mis ojos' o 'Flores de otro mundo' ha sido la elegida por la Fundación del Festival de Cine de Huesca para recibir un galardón que el certamen oscense entrega desde 1991 y que han recibido, entre muchos otros, directores como Carlos Saura (1991), Arturo Ripstein (1995), Gracia Querejeta (2006), Montxo Armendáriz (2010) o José Luis Guerin (2011).


La realizadora madrileña recibe este tributo como homenaje a una carrera cinematográfica 'brillante y comprometida', primero como actriz, con una treintena de papeles desde que debutara a sus 15 años de la mano de Víctor Erice, en el 'El Sur', y después como directora, tanto de cortos como de largometrajes, que la ha llevado a consagrarse como una de las figuras de referencia del cine español. Como actriz, Iciar Bollaín adquirió reconocimiento y protagonismo para el espectador español cuando encarnó a una miliciana del POUM en 'Tierra y Libertad', una película que terminaría influyendo poderosamente en su vida, pues no en vano la vinculó con el director británico Ken Loach, al que desde entonces pareció ligada en ese cine de compromiso social que ambos han encarnado y liderado en el panorama audiovisual europeo.

Trayectoria


Icíar Bollaín (Madrid, 1967) es una de las figuras más representativas del cine español de las dos últimas décadas. Su filmografía como directora compuesta por 'Hola, ¿estás sola?', 'Flores de otro mundo', 'Te doy mis ojos', 'Mataharis', 'También la lluvia', 'Katmandú, un espejo en el cielo', sus cortometrajes, y su trabajo como actriz en más de 30 producciones para cine y televisión, lo confirman. Ganadora de múltiples premios y reconocimientos en festivales de España y el resto del mundo, Bollaín hoy día es un referente. Es una realizadora con una importante marca autoral, que logra equilibrar historias íntimas con problemáticas sociales. Es decir, a partir de historias muy particulares y puntuales, toca algunos de los grandes temas de la vida en la comunidad contemporánea. Bollaín es uno de los emblemas del cine comprometido de hoy.


Pero, de ninguna manera su cine es panfletario, ni recae en paternalismos o 'buenismos' gratuitos, pues se aproxima a las historias y a los personajes con respeto, complejidad y verosimilitud. La obra de la realizadora madrileña siempre está del lado del oprimido, pero, parafraseando a Cioran, jamás olvida que ellos están amasados con el mismo barro que sus opresores.


Artículo publicado en 'Festivales de Huesca' -->

miércoles, 25 de enero de 2012

Presentación del cartel de la 40 edición del Festival Internacional de Cine de Huesca

Cartel 40 edición del Festival Internacional de Cine de Huesca
Cartel 40 edición del Festival Internacional de Cine de Huesca

FrançaisChema Madoz presenta una fotografía, poética y sugerente, que cumple perfectamente el cometido de comunicar un evento pero principalmente el de transmitir visualmente el misterio que encierra el mundo del cine. Una puerta a contraluz con una cortina cinematográfica, sugiere al espectador todo un cúmulo de sensaciones.

Chema Madoz cursó Historia del Arte en la Universidad Complutense de Madrid, simultaneando estudios de fotografía en el Centro de Enseñanza de la Imagen. Su primera exposición data de 1985. Desde 1990 comienza a desarrollar el concepto de objetos, tema constante en su fotografía hasta la actualidad. Entre sus muchas exposiciones podríamos destacar la de 1999 en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 'Objetos 1990 – 1999', que se configura como la primera muestra retrospectiva que el museo dedica a un fotógrafo español en vida. En el año 2000 recibe el Premio Nacional de Fotografía de España.

Madoz hunde sus raíces creativas en las vanguardias del primer tercio del siglo XX, en el dadaísmo y el surrealismo. Desde la herencia de la funcionalidad artística de los objetos surrealistas, en donde la provocación racional unida al azar provocaba un efecto poético, muchos han sido los artistas que han continuado con este ánimo conspirador, como Joan Brossa. Sin embargo, Chema Madoz se distancia trabajando desde la idea, desde lo intangible. Si bien necesita objetos para la realización de sus imágenes, estos desaparecen en la propia imagen.

Los objetos de las fotografía de Chema Madoz se han ido poetizando con el tiempo. Unos fondos neutros y limpios acentúan toda la carga poética que se establece con el espectador. Las fotografías de Madoz son poesías visuales. Dice el artista: 'De alguna manera me cuesta mucho más llegar a matizar cuando me expreso verbalmente, mientras que con el lenguaje visual tengo otras capacidades a la hora de trabajar. Puedo ser más contundente, puedo ser más sutil... Tengo la sensación de que controlo mejor los diferentes planos y las diferentes posibilidades de lectura que si controlo sólo el aspecto verbal'.

Isidro Ferrer ha facilitado y ha allanado la vía para que la organización del Festival haya podido llegar al fotógrafo de fama internacional y, como gran diseñador, también Premio Nacional, en este caso de Diseño, ha realizado el diseño tipográfico del cartel, con gran respeto a la fotografía y un ritmo y cadencia de las letras adecuado al ritmo fotográfico.

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jueves, 12 de enero de 2012

Festival Internacional de Cine de Huesca: abierto plazo de inscripción

Portal Web Festival Internacional de Cine de Huesca
Portal Web Festival Internacional de Cine de Huesca

FrançaisEl Festival Internacional de Cine de Huesca, que se celebrará del 9 al 16 de junio del 2012, ha abierto su convocatoria de presentación de obras para sus cuatro concursos y cuyo plazo finalizará el próximo día 1 de marzo de 2012.

La dotación de premios asciende, en esta edición, a 32.000 euros repartidos entre el Concurso Iberoamericano en las categorías de Cortometraje y Cortometraje Documental, y el Concurso Internacional en las categorías de Cortometraje y de Cortometraje Documental.

El Festival Internacional de Cine de Huesca tiene por objeto la difusión de la cultura cinematográfica, y su filosofía ha sido, desde su comienzo, la defensa del cortometraje como formato y, en las últimas ediciones, además del género documental. La presencia del cine latinoamericano es otra de sus constantes. Además, es el único certamen español de estas características y el único también cuyos dos premios principales de cortometraje optan a la selección de los Premios de la Academia de Hollywood.

Pueden tomar parte en los Concursos todos aquellos cortometrajes de ficción, animación, experimentales o documentales, cuya fecha de realización no sea anterior al año 2011.

La inscripción se hará a través de la web del festival www.huesca-filmfestival.com, debidamente cumplimentada en todos sus apartados obligatorios y, recordar, antes del 1 de marzo de 2012.

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